今年韓國動畫作品的市場展現突出。其中，改編自狄更斯著作《聽狄更斯講耶穌》（The Life of Our Lord）的動畫電影《萬王之王》堪稱是今（2025）年最耀眼的韓國動畫代表，4月在北美上映後，票房累積突破6,000萬美元（約新臺幣18億元），刷新《寄生上流》保持的韓國電影北美票房紀錄；7月於韓國上映後，總計觀影人數超過131萬人，位居韓國動畫電影史第二名。《萬王之王》與風靡世界的Netflix動畫電影《Kpop 獵魔女團》形成有趣對照，雖然《Kpop 獵魔女團》為純好萊塢製作，但融入大量韓國元素；相對之下，《萬王之王》在內容上幾乎沒有韓國文化的痕跡，卻是真正意義上的韓國出品。1
近十年，韓國動畫仰賴國際OTT平臺如Netflix和YouTube的崛起，提升國際市場的能見度。以韓國知名的學齡前動畫IP Baby Shark為例，Pinkfong正是透過YouTube接觸全球觀眾，積累IP的高熱度，再與傳統電視媒體Nickelodeon合作，拓展至電視與OTT平臺。另一方面，韓國大型動畫製作公司Studio Mir和SAMG Entertainment，也藉由參與知名動畫IP《降世神通：柯拉傳奇》（The Legend of Korra）、《瓢蟲少女》（Miraculous: Tales of Ladybug & Cat Noir）的製作，開拓全球知名度。2
在《萬王之王》之前，2014年的《堅果行動》（The Nut Job）被視為票房成績最佳的韓國動畫電影，於美國超過3,000家影院上映，創下6,400萬美元票房，全球累積達1.2億美元（約新臺幣37億元）。然而《堅果行動》屬於美國、加拿大與韓國合資合製，雖有韓國政府及硬體製造商Redrover的資金投入，但主要依靠好萊塢的製作與院線發行，整體而言更接近好萊塢動畫作品。《萬王之王》則走上不同的道路。
《萬王之王》掌握利基定位，獲得巨大成功
《萬王之王》為韓國知名視覺特效（VFX）公司MOFAC Studio自有資金獨立完成，是該公司原創動畫的初登場之作。由MOFAC負責人張成浩（장성호）執導，劇本則與好萊塢資深編劇Rob Edwards共同開發。可以說，從劇本到製作皆由MOFAC全權負責。此片自2015年開始籌劃，歷經十年製程，總製作費高達360億韓圜（約新臺幣7.7億元）3，創下韓國動畫史上單一公司製作規模最大、預算最高的紀錄。
由於張成浩希望藉首部原創動畫展現自家技術能量，製作成本勢必無法壓低。他在受訪時明確指出，選擇經典文學作品改編，是出於降低投資風險的考量4，這類公版著作能省去高昂的IP授權費用。同時他也鎖定規模較大的北美市場，而「耶穌」正是美國觀眾普遍有共鳴的題材。張成浩強調，基督教題材在市場上的版權交易與IP授權週期長，即便回收期稍久，相對更能確保利潤，因此決定朝此方向發展內容。
《萬王之王》推出英語與韓語雙版本，兩個版本的配音陣容皆有明星加持。韓文版包括李炳憲、李荷妮、陳善奎等人；英文版則透過曾任職迪士尼16年的選角導演Jamie Thomason牽線，邀請Oscar Isaac、Kenneth Branagh及Uma Thurman等好萊塢知名演員參與。雙語版本的明星陣容，大幅提升了電影在市場的能見度與吸引力。
在發行與行銷策略上，取得《萬王之王》北美發行權的Angel Studios，對該片美國票房的成功扮演重要角色。Angel Studios是一家專注於信仰與家庭內容的發行公司，此前成功發行過基督教歷史劇《神選》（The Chosen）及犯罪片《自由之聲》（Sound of Freedom）。該公司將《萬王之王》的北美上映時間安排在復活節前夕，與基督教重要節日結合，提高了市場關注度。
除社群口碑行銷外，Angel Studios主要延續在推廣《自由之聲》時的群眾募資模式，透過預售電影票帶動人氣與票房。他們發起「為下一位觀眾買單」（Pay it forward）活動，吸引宗教團體大規模購票並鼓勵他人免費觀影，形成口碑擴散的效應。此策略曾使《自由之聲》成為2023年的票房黑馬，並成功複製到《萬王之王》。
此外，在技術層面，《萬王之王》結合張成浩，以及曾參與《1987：黎明到來的那一天》的攝影師金宇亨的豐富VFX與攝影經驗，採取實景拍攝再轉換成動畫的方式，利用Unreal Engine搭建動畫場景基礎，再設置簡易場景進行實體拍攝，安排演員真實表演，透過動態捕捉技術與MOFAC自主開發的虛擬攝影系統，達到實拍與動畫間的轉化。完成拍攝與剪輯後，再轉為動畫製作，進一步強化角色細節。5
目前Unreal Engine已逐步在國際動畫製作被採用，韓國動畫產業中也有不少前例，但MOFAC技術應用的特殊之處在於以Unreal Engine為基礎，進行實景拍攝的製作流程，這也讓資深攝影師的功力，能夠發揮在動畫製作中。MOFAC藉《萬王之王》展現創意與技術實力，並以票房成果佐證，近期獲得美國創投Altos Ventures 60億韓圜（約新臺幣1.3億元）的投資6，推動第二部動畫長片的開發。韓國近期亦有VFX公司主導動畫長片的趨勢，例如奉俊昊與4th CREATIVE PARTY合作的首部動畫長片《山谷》（더 밸리），預計2027年上映，預算高達700億韓圜（約新臺幣14.9億元），刷新韓國動畫電影史紀錄。
韓國動畫產業景氣仍趨向低迷
依據KOCCA《2025年第二季內容產業趨勢分析報告》7，雖然動畫產業在營收及出口上較去年成長，但企業對下半年景氣的感受偏向負面。KOCCA在報告中透過「內容產業景氣指數」（Content Business Index, CBI）進行評估與預測。該指數透過問卷詢問業者，涵蓋營收、出口、投資、就業及財務狀況等項目，以7點量表調查並加權換算成200分指數，低於100分代表前景看淡，高於100分則表示看好。調查同時包含企業對當前季度的感受及下一季度的預測。
2025年第三季韓國動畫產業的實際CBI為98.2，低於前一季的99.6，顯示業者對當前市場氛圍偏向悲觀。從各細項來看，無論是營收、出口、投資或雇用，實際感受皆比預期更消極，特別是營收落差最大。至於對2025年第四季的預期CBI則為99.1，也呈現保守觀望。
實際上，韓國動畫產業正出現兩極化發展。上市公司在營收與出口上的表現，明顯優於產業整體。以大型動畫公司SAMG Entertainment為例，2025年第2季合併營收達354億韓圜，獲利46億韓圜，連續3季呈現獲利。主要歸功於旗下強勢IP《收服！迷你寶》，該作品突破學齡前動畫定位，成功獲得10至30歲廣泛年齡層的喜愛。並透過跨界合作延伸品牌價值，例如與國民銀行發行「KB Teen Up」簽帳卡、與KBO球隊KIA虎推出球衣與周邊、與現代汽車合作快閃店、並與SM娛樂聯名推出商品，展現IP影響力快速滲透多領域。
另一方面，跨國平臺投資趨於保守，使長期與Netflix等國際平臺合作的Studio Mir經營面臨挑戰。該公司2025年第2季營收達176億韓圜（約新臺幣3.8億元），但仍虧損19億韓圜（約新臺幣4,000萬元），反映出代工型動畫公司的收入結構脆弱性。Studio Mir正嘗試透過韓國本土IP持續發展，包括2022年在Netflix推出、改編自Naver漫畫的《看臉時代》，以及去年與Naver Webtoon、日本東映動畫簽署合作，共同製作漫畫《高手》（고수）的動畫影集。不過，根據韓國商工會所（KCCI）的報告指出8，韓國仍欠缺IP產業化，熱門作品多由Netflix、Disney+等平臺全額投資，因此IP的授權衍生價值幾乎完全歸屬平臺。
韓國文化體育觀光部於今年4月底提出新一期《動畫產業振興基本計畫》（2025–2030）9。相較於前一階段，除強調AI等新技術導入，IP的垂直與水平擴張也列為重點，藉此推動產業轉型，規劃投入1.5兆韓圜（約新臺幣320億元）。其具體成效如何，仍待持續觀察。
<div class="footnotes"><ul>
<li class="footnote" id="fn-15b-1">
<p>匯率以美元兌新臺幣1:30.629計算。</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-2">
<p>KOCCA《韓國動畫進軍美國市場的案例與成效分析》</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-3">
<p>匯率以新臺幣兌韓圜1:46.867計算。</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-4">
<p>《韓民族日報》「以K-技術雕琢出的耶穌生平，《萬王之王》席捲北美，即將登陸韓國」</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-5">
<p>KOFIC 《韓國電影網路雜誌》「不許失敗的挑戰——北美熱門動畫《萬王之王》誕生的理由」</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-6">
<p>《每日經濟》「MOFAC Studio獲得Altos Ventures 60億韓圜投資」</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-7">
<p>KOCCA《2025年第二季內容產業趨勢分析報告》</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-8">
<p>韓國商工會議所發布《IP產業化報告》</p></li>
<li class="footnote" id="fn-15b-9">
<p>TAICCA「韓國公布五年動畫產業振興計畫」</p></li>
</ul></div>
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